A cargo de Oscar Mtz. Forcada

La fotografía ha experimentado en las dos últimas décadas un proceso de transformación y evolución mayor que a lo largo del pasado siglo. La irrupción de la tecnología digital no sólo ha desplazado a la película sensible de sales de plata por un sensor electrónico, sino que ha transformado radicalmente el proceso posterior a la captura: el revelado.

Este taller va dirigido al fotógrafo aficionado que no se conforma con tomar instantáneas únicamente,  y que busca algo más: una aproximación al procesado de la imagen con que suplir las deficiencias de la captura y obtener así una imagen equilibrada y que refleje la impronta personal del creador; en definitiva, un revelado.

Hace algunos años el revelado se efectuaba en un laboratorio, en un cuarto oscuro con determinados procesos químicos e intervenciones sobre la proyección del negativo sobre un papel fotosensible. Hoy lo hacemos por medio de un ordenador y software específico para el tratamiento de imágenes. Han cambiado las herramientas pero las técnicas siguen siendo las mismas.

CONTENIDO DEL TALLER:

-CONSIDERACIONES SOBRE LA FOTOGRAFÍA DIGITAL

                -Porqué la necesidad de un revelado

                -El sensor electrónico: sus peculiaridades y condicionantes

                -diferentes formatos de archivos digitales

                -El histograma como herramienta de análisis de la imagen

-EL PROGRAMA DE REVELADO DIGITAL Y SUS HERRAMIENTAS

                -Capas

                -Selecciones y máscaras

                -Paletas y herramientas

                -Diferentes resoluciones

                -El programa de referencia será Photoshop

-APLICACIÓN PRÁCTICA

                -Revelado y ajuste básico de una imagen

                -Limpieza de motas de polvo e imperfecciones

                -Tratamiento de la piel

                -Escalado de la imagen según destino

DURACIÓN DEL TALLER

16 horas repartidas a lo largo de un fin de semana. Los horarios serán:

-Viernes 26 de octubre 17:00 a 21:00

-Sábado 27 de octubre 10:00 a 14:00 y de 17:00 a 21:00

-Domingo 28 de octubre 10:00 a 14:00

PRECIO DEL TALLER: 100 €

REQUISITOS: Ordenador portátil

Oscar Mtz. Forcada. Tudela (Navarra) 1958

"Una de mis grandes pasiones ha sido mirar la vida y lo que me rodea a través de un visor, contar lo que veo con imágenes. No recuerdo el primer contacto con una cámara, aunque conservo una foto donde estoy trasteando con una vieja Rollei de 6x6 con tres o cuatro años. A los catorce monté un laboratorio de blanco y negro en el que la ampliadora era una caja de madera con la lente de una lupa. Con ella hice mis primeros positivos.

Durante algunos años participé en concursos fotográficos y colaboré con diversos medios de comunicacióan hasta que a principios de los 80 di el salto a la televisión. Durante cuatro años trabajé para la televisión autonómica vasca (ETB), un año más en publicidad y finalmente ingresé en Televisión Española (TVE), donde he realizado la mayor parte de mi carrera profesional.

Mi trabajo en Televisión Española se ha desarrollado en dos vertientes. Una como reportero gráfico de los servicios informativos, poniendo mis imágenes para los telediarios y para programas tan prestigiosos, entre otros, como Informe Semanal. Por otro como cámara submarino, rodando bajo el agua durante más de veinte años para la mayor parte de programas, series y documentales subacuáticos producidos por TVE, como Alatull, Frontera Límite, El escarabajo verde, Costas, Bubbles, etc.

A lo largo de estos años han sido numerosos los premios obtenidos por programas y trabajos en los que he participado, destacando el Azor de oro de la XV mostra atlántica de televisión y el premio nacional de periodismo Doñana. En los años 98 y 99 subcampeón y campeón de España de vídeo submarino, y en 1997 fui elegido reportero del año por la Asociación Nacional de Reporteros Gráfico de Prensa (ANIGP).

Con mi fotografía exploro un enfoque alternativo que utilizo habitualmente en mi trabajo como reportero, no busco el aspecto social o la denuncia, ni pretendo contar ninguna historia sino que me centro más en los aspectos plásticos y estéticos. Es por ello que la figura humana ocupa un segundo plano en la escena, y siempre relacionada con su entorno. Intento trnasmitir las sensaciones que me producen las formas y objetos y el espacio en que se hallan. Considero mi obra no como un conjunto de colecciones sino como obras independientes, aunque la temática o el espacio sean similares."